CIUDAD DE MÉXICO – Hay una película muy mexicana en la filmografía del recientemente fallecido David Lynch: Dune.
El largometraje fue rodado en los Estudios Churubusco de la Ciudad de México y en el Desierto de Chihuahua. El cine era diferente en los años 80 y los directores podían mudarse a otro país, como Lynch, que pasó un año y medio en México para hacer realidad su visión.
La película estaba protagonizada por Kyle McLachlan, Virginia Madsen y Sting, pero detrás había todo un ejército de personal de mantenimiento y extras locales que colaboraban. No fue un éxito de taquilla, y el propio Lynch incluso la repudió, pero con el tiempo se convirtió en una película de culto, cuyo atractivo ha aumentado gracias a la versión moderna de Denis Villeneuve.
Producida por Dino de Laurentiis.
Dune fue el proyecto de Dino De Laurentiis, el veterano productor de Barbarella, La Strada y Waterloo, que dirigió al entonces joven Lynch antes de dirigir los largometrajes Eraserhead. ” (“Eraserhead”) y “The Elephant” (“Elephant Man”) al mejor candidato para llevar el testigo.
La elección de filmar en México dependió de varios factores, el país había experimentado una severa devaluación en 1982, lo que hacía muy económico filmar con presupuestos en dólares. Además, su geografía sugería un desierto, como el que cubre el planeta Arrakis de la historia de Dune, que los llevó a Samalayuca en Chihuahua, el central estado de Tlaxcala y las escaleras del estacionamiento del Estadio Azteca.
Pero la mayoría de ellas fueron filmadas en los Estudios Churubusco de la Ciudad de México, con decorados muy elaborados que ocuparon todos sus espacios.
“No les resultó difícil entender que México era el destino ideal”, dijo Armando Casas, director y presidente de la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas, en entrevista con The Associated Press. “Era lo más conveniente, era estratégicamente bueno, no sólo ahorrar dinero”.
Actores y trabajadores de México
Aunque no aparecieron en los créditos de la película, reconocidos actores mexicanos como Angélica Aragón, Honorato Magaloni, Claudia Ramírez, Ramón Menéndez y Humberto Elizondo, estos dos últimos sí estuvieron en escena como pilotos. Entre los mexicanos, el actor con papel más destacado es Ernesto Laguardia, quien fue asesinado por el barón Vladimir Harkonnen y luego se convirtió en actor de telenovelas y presentador de televisión.
Miguel Caín era un niño actor de ocho años sin experiencia profesional previa cuando accidentalmente lo eligieron como extra en una película. Kane finalmente se convirtió en crítico de cine.
“Mi set fue el Palacio Atreides en Arrakis, donde tiene lugar la batalla final entre Kyle MacLachlan y los héroes de Sting”, dijo Cann a la AP. “Para un niño de 8 años ver estas cosas fue muy impresionante. “Era como estar en otro mundo”.
Por su parte, Casas, entonces estudiante universitaria de artes dramáticas y literatura, se enteró del rodaje porque buscaban vestidos altos, blancos y deportivos. Incluso algunos de sus compañeros participaron en la película.
Pero sobre todo participaron profesionales mexicanos como tramoyistas, electricistas, carpinteros, choferes, etc. Anuar Badin fue el coordinador de producción. La película también tuvo una buena repercusión en el cine mexicano, atrajo más actuaciones extranjeras y demostró las habilidades técnicas de sus trabajadores.
Lynch en México
Durante su estadía, Lynch realizó una conferencia de prensa donde expresó su deseo de filmar en la ciudad e incluso tuvo tiempo de organizar una exposición de sus pinturas en el país. Vivía en el elegante barrio de Polanco, donde presentó su obra.
“Ha sido feliz en esta ciudad, ha expresado muchas veces que está feliz aquí”, dijo Kane. “Hizo algunas amistades con gente del ámbito cultural y social de esta región y tenía muy buena relación con ellos”
Luego del rodaje, regresó al país junto a su entonces pareja Isabella Rossellini.
“Le gustaba vacacionar en México de incógnito, especialmente en la costa de Sonora y el Mar de Cortés”, dijo Kane. “A finales de los 80, no era raro que vinieran de vacaciones”.
Fallo en la caja registradora
Los efectos visuales de la película no lucen bien, aunque estuvieron entre los mejores de la época, y también hay quejas sobre la forma en que se adaptó la novela de Frank Herbert. El estreno duró desde diciembre de 1983 hasta diciembre de 1984 en Estados Unidos. Se estrenó en México en 1985 y no hubo alfombra roja ya que los estrenos internacionales no eran comunes en México en ese momento. Tampoco duró mucho en las listas de Billboard de ninguno de los países.
“Lo que él (Lynch) admite es que la película lo eclipsó, como todos los demás, una película de este tamaño eclipsa a todos los demás”, dijo Casas.
De Laurentiis sabía que iba a perder dinero con la película, pero había firmado un contrato con Lynch para dos películas de Dune. Decidieron que no habría más películas de la historia, aunque De Laurentiis siguió creyendo en Lynch y le permitió hacer la película de bajo presupuesto que finalmente se convirtió en Blue Velvet.
“Fue entonces cuando se dio cuenta de que no era con los recursos financieros que podía crear su visión narrativa, sino con una historia bien contada en su propio estilo”, dijo Kane. El fracaso de ‘Dune’ permitió a David Lynch reinventarse por completo y darnos grandes cosas como ‘Blue Velvet’, como ‘Twin Peaks’… si ‘Dune’ le hubiera ido bien, David Lynch quizá hubiera estado haciendo otras cosas. “Fue un punto de inflexión para bien o para mal”.
Segunda vida
De Laurentiis utilizó parte del set de “Dune” para “Conan the Destroyer” con Arnold Schwarzenegger, que también se filmó en los Estudios Churubusco y otras partes de México. Pero lo que nadie imaginó es que serviría para hacer unas “ficheras” (película sobre mujeres fatales en bares que dominó la producción mexicana en la segunda mitad del siglo XX) llamada “Dos nacos en el planeta de las mujeres”, protagonizada por Alberto Rojas “El Caballo” y César Bono.
“Esta es una película única en el famoso cine mexicano de Ficheras, porque tiene una escenografía de primera y primer nivel”, dijo Casas.
En perspectiva
Tanto Cain como Casas coinciden en que este es el momento perfecto para ver Dune, dirigida por David Lynch, fallecido la semana pasada a los 78 años.
“Todo el mundo se debe una película de Lynch al menos una vez en la vida”, dijo Kane. “Descubrirás cosas en la visión de David Lynch que probablemente no tengan nada que ver con la visión de Denis Villeneuve, pero es interesante”.
Casas, por su parte, destacó el tono que Lynch marca en la película sobre intrigas palaciegas en una galaxia muy, muy lejana con gusanos gigantes.
“Hay momentos en la película en los que siento que estoy viendo una adaptación de Shakespeare, Ricardo III, El rey Lear. Ese gran Shakespeare hablando de poder”, dijo. “‘Dunes’ tiene un tono muy fuerte de ‘Shakespeare’ y eso es lo que más me gusta de la película”.
